经济日报-中国经济网编者按:时光匆匆,2018年已经结束,各行各业都在进行年终盘点。对于艺术品拍卖界来说,春秋两大拍卖季是拍卖集中的重点,2017年海内外上拍的中国艺术品成交价过亿元的有42件,今年过亿的拍品数量明显比去年少,虽然数量少,但是创造的业绩依然不菲。经济日报-中国经济网小编为您盘点一下2018年哪些成交价过亿的中国艺术品。

清康熙粉红地珐琅彩开光花卉碗2.388亿港币

2018年4月3日,香港苏富比在会展中心举行2018年春季拍卖会最后一天的重头戏——中国艺术品春拍专场。其中清康熙御制粉红地珐琅彩开光花卉碗拍出2.388亿港币高价。

清康熙粉红地珐琅彩开光花卉碗作为康熙时期的御瓷之一,以粉红色釉作底,以五瓣花朵式开光,内绘花卉,色彩艳丽,笔触细腻。底盖粉红色“康熙御制”楷款,加双方框。

钱维城《台山瑞景》约1.468 亿港币

2018年4月3日上午,香港蘇富比2018年春季拍卖“钩沉帝宝——钱维城 《台山瑞景》”在香港会议展览中心举槌,钱维城《台山瑞景》历经百代,首次公开面世以3500万港币起拍,竞争激烈,持续40分钟竞价,两个电话委托与场内买家展开拉锯战,以1.285亿港币落槌给场内买家,最终加佣金以 146,794,000港币成交。

《台山瑞景》出自词臣画家钱维城手笔,全卷纵33.7公分,横458公分,描绘浙江天台山十景,共分十段,每段更有乾隆御题诗共十首,吟咏台山,怀念爱臣,附录小楷书对该地山川景物的考证文字。其构图多采用了“深远法”,呈现天台山高耸密林,流水瀑布,清幽灵秀,古迹处处,乃钱维城之盛年山水精品。

崔如琢 《春雨潇潇》1.035亿元

2018年6月15日晚,北京匡时2018年春拍“澄道——近现代书画夜场”在北京嘉里大酒店举槌,本场共63件精品上拍。其中,崔如琢《春雨潇潇》手卷以咨询价形式上拍,9000万元落槌,加佣金最终以1.035亿元成交。

在当代中国画坛,崔如琢以积墨画、指墨画闻名于世。他的积墨画独树一帜,他的指墨画更是自创一格,成就很高,这件《春雨潇潇》便是其指墨画之杰作。

宋人《汉宫秋图》手卷1.242亿元

2018年6月17日,在北京保利2018年春拍“震古烁今——从宋到近现代的中国书画” 专场中,《汉宫秋图》现场以9600万元起拍,场内后区直接报价1亿元,引发现场阵阵掌声。后现场陷入胶着战中,一度以200万元的竞价阶梯交替上升,竞价阶梯虽小,但是现场出手的三位买家都舍不得放手,竞价到1.08亿元,最终被场内委托获得,加佣金以1.242亿元成交。

《石渠宝笈续编》著录,贮御书房,南宋画院画家所作《汉宫秋图》卷,绢本设色,依据乾隆皇帝隔水题诗及画面来看,非为卷前所题“汉宫秋怨”事,实为写南宋皇家园林生活逸趣,托寄汉武帝宫庭故事。是卷应为南宋建筑画的纪实类作品,所描绘的是皇家园林或为官署园林。

傅抱石《琵琶行诗意》1.035亿元

2018年6月17日,在北京保利2018年春拍“中国近现代书画夜场”中,傅抱石《琵琶行诗意》立轴以咨询价形式上拍,现场8000万元起拍,9000万元落槌,最终以1.035亿元成交。

此画中既有大笔挥舞的豪情,又有优雅古艳微妙的表达。画面的近景他画了一匹低垂的马,来衬托画面中心在一棵大枫树边江州司马白居易、浔阳歌妓、对饮而坐的客人三人。此画中的歌妓穿了一件红色的衣服,琵琶的中间他处理了一些绿色的装饰品,用对比的色彩,陪衬着白裙子,在夜色苍茫中歌妓显得格外鲜明突出。一旁的江州司马白居易,他身穿青色的衣服,在画面被傅抱石营造在次重要的位置上,与之对坐的客人,在服饰的用色上饱和度比较低。画面中的白居易、客人都沉浸在歌妓的琵琶声中。从此看,画面中人物的主次关系在这里处理的十分分明。线条上取借了高古游丝描,如歌妓服饰上朱砂重彩,及她的头饰,都体现了她的高古之气,尽显古艳。综观上述,这件作品是傅抱石在四十年代中期十分出色的一件作品,令人玩味无尽。

李可染《千岩竞秀万壑争流图》1.265亿元

2018年6月18日晚,中国嘉德2018春拍“大观——中国书画珍品之夜·近现代”专场在嘉德艺术中心举槌,97件精品总成交额高达5.32亿元。其中,李可染作品《千岩竞秀万壑争流图》以7200万元起拍,经过多轮叫价竞买,最终以1.1亿元落槌,加佣金成交价为1.265亿元。

《千岩竞秀万壑争流图》创作于1978年,是李可染晚期山水画杰作,是继《万山红遍》后,完美体现李家山水图式的又一经典,为李可染生命最后一年留下的艺术佳作之一。画面右上角题“千岩竞秀万壑争流图”九字,“千岩竞秀万壑争流”句出魏晋南北朝《世说新语》,乃晋顾恺之形容会稽山川之秀美。画中峻岭蜿蜒,气势浑然,画面整体给人深厚凝重之感,具有鲜明的时代特色和艺术风格。画面右上角与右下角分别盖有钤印“李、可染、在精微、河山如画”。

清乾隆铜点金“乾隆御览之宝”宝玺约1.11亿元

2018年6月19日,清乾隆铜点金“乾隆御览之宝”宝玺上拍于北京保利“四大禹贡”专场,现场以4800万元起拍,经过场内买家与电话委托将近10分钟的拉锯战,价格逐步超越8000万,直至9000万,两位现场买家坚持加价,以50万阶梯继续,最终以9650万元落槌,加佣金最终以1.10975亿元成交。

乾隆时期的皇帝御用玺印,具有不同于历史上其他任何时期的特点。这方清乾隆铜点金异兽钮「乾隆御览之宝」,其为精铜铸造,9.1厘米见方,印纽为三螭,皆极为逼真传神,肌肉张弛有力,生动而威严,毛发齿爪无不精到。三螭身上的云纹、身后的花尾,与雍正时期寿山石玺印的艺术风格一脉相承。铜玺的器表遍布矿物质仿古绿锈,再点金为饰,如故宫所藏的澄泥虎伏砚。此为乾隆皇帝即位后镌刻的唯一一方「乾隆御览之宝」铜玺,在《乾隆宝薮》中即有著录。

(宋)陈鉴 辑《石壁精舍音注唐书详节》1.104亿元

2018年6月20日下午,古籍(宋)陈鉴 辑《石壁精舍音注唐书详节》以估价待询形式上拍于嘉德,现场以2800万元起拍,最终经过场内外长达25分钟拉锯争夺,以9600万落槌,加佣金以1.104亿人民币成交,创造了古籍善本艺术品过亿神话,也打破了估计善本全球拍卖纪录。

(宋)陈鉴 辑《石壁精舍音注唐书详节》古籍善本,也被称为“最美的宋刻孤本”。该部由陈鉴辑,共51册,160卷,仅见著录于北京线装书局出版《中国古籍善本总目》。

赵无极巨幅油画《1985年6月至10月》5.1亿港币

2018年9月30日,香港蘇富比2018年秋拍“当代艺术晚间拍卖”在香港会议中心举槌。当晚,赵无极平生尺幅最宏大的油画《1985年6月至10月》以咨询价形式上拍,以3亿港元起拍,4.5亿港元落槌,加佣金最终以510,371,000港币成交。

《1985年6月至10月》这巨幅三联屏壁画宏大,共长达10米,高达2.8米,乃赵无极应邀请,为当时新加坡莱佛士城 (Raffles City) 特别创作。

清乾隆御制珐琅彩虞美人题诗盌1.69亿港币

2018年10月3日,清乾隆御制珐琅彩虞美人题诗盌在香港苏富比“中国艺术珍品”专场中以1.69亿港元成交,此前估价为2亿港元。

此碗为私人珍藏中最顶级乾隆御制珐琅彩之一,除此仅见台北故宫博物院藏雍正盘一对。此盌器形雅正,弧壁浑圆略撇,胎质细密,均净如雪。从景德镇御窑跋涉上送京师,宫中妙画珐琅彩,外壁写生虞美人,黄自矜持、白怯羞绯、红恃娇纵、紫尚雅风,翠叶间,纤花或含蕾、或盛绽,曲茎摇曳微风中,石半掩、蝶萦绕,渲染描绘细腻如生。另一面墨题明人徐桂〈咏虞美人草〉诗二句,曰:“迎风似逐歌声起,宿雨那经舞袖垂”,既咏虞美人随风起舞之妍姿雅貌,又是借花怀古。诗前有“佳丽”,后添“翠铺”与“霞映”,共红料印三枚。盌心加缀三多瑞果,更显清朗秀逸。足底双方框内蓝料书“乾隆年制”四字宋体款。

吉庆玲珑-乾隆洋彩透雕夹层玲珑尊1.49亿港币

2018年10月3日,在香港苏富比万众瞩目的《吉庆玲珑-乾隆洋彩透雕夹层玲珑尊专场》,“吉庆玲珑-乾隆洋彩透雕夹层玲珑尊”经过了18次反复的角逐之后,最终以130,000,000港币(加佣金近1.49亿港币)落锤。

此款玲珑尊高 40.8 公分,16 1/8 英寸,撇口折沿,宽颈溜肩,黄地细描锦地,沿下环绘如意云头,渲染得宜,立体逼真,挂缀璎珞串珠,其中四组配饰吉字,并有磬如祥蝠,且添盛绽番莲四朵,橘红亮蓝,清新婉丽。另间饰双鱼四组,更添祥瑞,辅以卷延洋花,异风漫溢。纵然满饰繁密,却有条不紊,井然见序。斜肩下渐敛,器腹外层绿地红龙之间,粉青描金镂空夔纹,并缀四面浮雕开光,妙绘丰鱼成双,畅泳柔波微浪中,穿梭落花水藻间,其中鳜鱼两相对、红鲤同游伴,悠然自得,栩栩如生。从镂空间隙,可窥见内瓶仿明青花缠枝花卉,朵研各异,妙然生趣。足上加缀黄地锦纹转枝洋花,洋菊、银莲,雅致缱绻,与颈上饰纹相呼应。内颈及器底均施松石绿彩,底署蓝料双方框六字篆款,殊为罕稀。

北宋苏轼绘画作品《木石图》4.636亿港元

11月26日晚,佳士得香港秋季拍卖中,被定为北宋著名文学家、书法家、画家苏轼的绘画作品《木石图》以4.1亿港元落槌,加上后续买家需要支付的佣金,总价高达4.636亿港元,约合4.117亿元人民币。检索发现,这个价格创下了中国古代绘画作品的拍卖纪录。佳士得官方表示,这幅画系从日本寻回。尽管佳士得认可这幅画为苏轼真迹,但仍有不少学者认为这幅画的真伪还需要进一步鉴定。

佳士得在宣传材料中介绍,《木石图》又称《枯木怪石图》,是苏轼任徐州太守时前往萧县圣泉寺时所创作的一幅纸本墨笔画。该画作画面内容简洁明了:一株枯木、一具怪石,怪石后有矮竹伸出。画作裱成手卷,其后有题跋4首,包括同代著名画家兼书法大师、与苏轼同为“宋代四大书法名家”的米芾。画卷另有鉴藏印共41枚。

由于迄今为止苏轼的真迹可以称得上“凤毛麟角”,只有现藏于中国美术馆的《潇湘竹石图》和上海博物馆的《苏轼枯木竹石、文同墨竹合卷》两件流传,但此两幅画作的真赝也仍存争议,加上该《木石图》还有书法名家米芾的题跋,使得这幅画显得格外引人注意。

根据佳士得官网上对这幅画的介绍,佳士得公司的专家们认为此画的创作时间应该在公元1071年到1101年之间。苏轼将这幅画作为礼物送给了他的友人,这位友人于是邀请了刘良佐和米芾为其题跋。从装裱方式来看,目前所见的作品是明朝时装裱的。整幅手卷上所见的41枚鉴藏印分别来自南宋、元、明的收藏家。

不过,这幅《木石图》没有出现在清代的任何文献记载中。佳士得官网介绍,1937年,此画流传至北京书画商及古董商白坚夫手中,其妻为日本人,此后该画被带往日本,直至被佳士得公司从日本寻回。